ARS MUSICA (115): Segréis de Lisboa 40th anniversary concerts

SEGRÉIS DE LISBOA - CONCERTOS DO 40.º ANIVERSÁRIO

Os Segréis de Lisboa celebram o seu 40.º aniversário com uma série de concertos a decorrer nos próximos dias 15, 16 (21h), 17 (22h) e 18 (17h) do mês em curso, no magnífico espaço do Teatro Ibérico, situado na antiga Igreja do Convento de S. Francisco de Xabregas, em Lisboa. A não perder!

Os agrupamento Os Segréis de Lisboa foi fundado em 1972 pelo alaúdista e musicólogo Manuel Morais, com a finalidade de contribuir para o ressurgimento e divulgação da música portuguesa e espanhola dos séculos XV aos inícios do XIX, e conheceu ao longo da sua existência formações variáveis, de acordo com as necessidades do repertório seleccionado, compreendendo cantores e instrumentistas. Segundo o seu principal mentor, "a preocupação essencial traduz-se em fazer reviver este tipo de repertório com a autenticidade possível, fundamentando-se nos conhecimentos musicológicos, históricos e estilísticos disponíveis e recorrendo ao uso de instrumentos originais ou a réplicas modernas".

Os Segréis de Lisboa realizaram inúmeros concertos por toda a Europa, Estados Unidos, Brasil, Extremo Oriente, Índia e Bolívia, granjeando o maior sucesso junto do público em geral e da crítica especializada, sendo de destacar as referências elogiosas do New York Times (11 de Junho de 1990).

Gravaram para as etiquetas EMI/Valentim de Carvalho, Movieplay, Philips e Portugaler, tendo-lhes sido atribuído um "Choc" na Revista Le Monde de la Musique (nº 201, Julho-Agosto de 1996), e em 1991 foram agraciados com a Medalha de Mérito Cultural da Secretaria de Estado da Cultura. Os Segréis de Lisboa são o agrupamento português mais antigo que se dedica à recuperação da chamada Música Antiga Ibérica.

Os concertos têm como título:

MÚSICA IBÉRICA DO RENASCIMENTO

TEATRO IBÉRICO - CONVENTO DE XABREGAS

Rua de Xabregas, 54 – Lisboa 1900-440

E-mail: geral@teatroiberico.org

Tel.: 218682531

http://teatroiberico.org/ai1ec_event/segreis-de-lisboa/?instance_id=86

Os Segréis de Lisboa:

Ana Leonor Pereira, soprano e percussão

Joana Amorim, flautas doce e traversa

Miguel Ivo Cruz, viola da gamba

Manuel Morais, alaúde e direcção

Discografia:

Música Ibérica da Idade Média e do Renascimento (EMI/Valentim de Carvalho)

A Música no Tempo de Camões (EMI/Valentim de Carvalho)

La Portingaloise : Música no Tempo dos Descobrimentos (Movieplay, 1994)

Música de Salão no Tempo de D. Maria (Movieplay, 1994)

Música Maneirista Portuguesa : Cancioneiro Musical de Belém

Modinhas e Lunduns dos Séculos XVIII e XIX (Movieplay, 1997)

Saudade, Amor e Morte nos Cancioneiros dos Séculos XV ao XVIII (Polygram)

Música Sacra de João de Sousa Carvalho, José Joaquim dos Santos e Luciano Xavier dos Santos / com o Coro de Câmara da Universidade de Salamanca (Movieplay)

Música no Tempo de D. João V: Cantatas Humanas a solo e a duo (Movieplay)

Música Sacra : Carlos Seixas (Portugaler)

Música para o Teatro de Gil Vicente 1502-1536 (Portugaler 2007)

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ARS MUSICA (114): Barthoven em Lisboa, primeiro estranha-se, depois entranha-se...

Ars Musica 2U não tem por hábito promover iniciativas comerciais, mas como toda a regra tem excepção, é chegada a hora desta, até porque não se trata de uma actividade puramente comercial...

Na verdade, o Bar'thoven de que aqui vos falamos é uma muito louvável e corajosa iniciativa de uma instituição sem fins lucrativos: a Orquestra Sinfónica Juvenil. Com ela a OSJ, mostra uma vontade de agir em prol da divulgação da música clássica para além dos seus palcos tradicionais. E fá-lo de um modo muito profissional e com espírito de partilha, criando um amplo espaço de convívio destinado a músicos, críticos, melómanos e - o que é particularmente interessante - ao público em geral que queira penetrar no seu universo e fruir do que ele tem para nos oferecer.

Com uma decoração agradável que combina sabiamente tonalidades e materiais que à partida se suporiam opostos, numa estética modernista mas integradora de elementos patrimoniais, a que não faltam instrumentos de orquestra e um piano de cauda pronto a ser tocado, o Barthoven perfila-se como um espaço ideal para todos aqueles que procuram um ambiente tranquilo, ao abrigo dos desvarios sonoros que ferem o ouvido e tornam difícil a comunicação, posto que terá música clássica ambiente e ao vivo (esta consoante programação).

Situando-se na zona histórica da cidade de Lisboa, junto ao Largo do Carmo, na Rua da Condessa, o Barthoven pretende ser um ponto de encontro para todos os que apreciam boa música e gostam da experiência de ouvir e ver tocar música clássica (assim como, ocasionalmente, acolherá outras sonoridades e propostas por ela inspiradas, bem como eventos que podem passar por tertúlias, sessões de poesia e música em diálogo, lançamento de livros e discos, etc.).

E se julgar que não gosta de música clássica, não deixe de experimentar o Barthoven, verá que como disse o poeta Fernando Pessoa num outro contexto menos feliz, "primeiro estranha-se, depois entranha-se".

Barthoven – Clássico até às tantas

De segunda a sábado, até às duas da manhã

Rua da Condessa, 41 – 1200 – 120 Lisboa (ao Largo do Carmo (Chiado)

[mapa]

- descendo as Escadinhas do Duque, a partir do Largo da Misericórdia, é a segunda à direita.

- a partir do Largo do Carmo, é a rua que faz esquina com a Calçada do Carmo (a que desce para a estação do Rossio).

Contacto para informações: Nuno Campos 912607867

ARS MUSICA (113): A Christmas gift, Miguel Zink plays Mendelssohn's Violin Concerto, op. 64

Ars Musica 2U gives U a Christmas gift:

Felix Mendelssohn Bartholdy's beloved Violin Concerto in E minor, op. 64, played by Miguel Zink (16 years), winner prize of A. Capela's Competition (Lisbon, 2010), live at Academia de Música de Santa Cecília (Saint Cecilia's Academy of Music), 2011, December 10th.
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ARS MUSICA (112): 11.ª Gala de Ópera da OSJ na Aula Magna

Ars Integrata tem o prazer de divulgar a realização no próximo dia 10 de Dezembro, sábado, pelas 21h30, na Aula Magna da Reitoria da Universidade de Lisboa (metro: Cidade Universitária), do tradicional concerto de fim-de-ano e...

11.ª GALA DE ÓPERA DA OSJ

Programa:

1.ª parte - Abertura e Árias da ópera "Die Zauberflöte, K. 620" ("A Flauta Mágica"), de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

2.ª parte - Introdução e Árias da ópera "Carmen", de Georges Bizet (1838-1875)


Intérpretes:
Sandra Medeiros, soprano
Laryssa Savechenko, contralto
João Queirós, tenor
Armando Possante, barítono
Coro da Universidade de Lisboa
Coro do Conservatório Regional de Setúbal
Coro do Instituto Gregoriano de Lisboa
Orquestra Sinfónica Juvenil
Christopher Bochmann, maestro


A não perder!

ARS MUSICA (111): OSJ toca obras raras no festival «Música em S. Roque»

Visions of Saint Roch's Church / by David Zink


«MÚSICA EM S. ROQUE»

ORQUESTRA SINFÓNICA JUVENIL
Igreja de S. Roque (Largo da Misericórdia, ao Chiado – Lisboa)
Sábado, dia 26 de Novembro de 2011 – 21h30

Programa:

João de Sousa Carvalho (1745-1798)
Responsoria in Festa S. Anne Nec Virginis

Maurice Green (1696-1755)
Lord, let me know mine end

José Maurício (1767-1830)
Dies Santificatus

Intérpretes:
Sandra Medeiros, soprano
Luísa Tavares, contralto
João Sebastião, tenor
Armando Possante, barítono
Coro de Câmara do Instituto Gregoriano de Lisboa
Orquestra Sinfónica Juvenil
Direcção: Christopher Bochmann

Links:
- http://pt.wikipedia.org/wiki/Jo%C3%A3o_de_Sousa_Carvalho
- http://pt.wikipedia.org/wiki/Jos%C3%A9_Maur%C3%ADcio_Nunes_Garcia
- http://pt.wikipedia.org/wiki/Maurice_Greene_(compositor)
http://musicaemsroque.scml.pt/

ARS MUSICA (110): Hotel Suite, opera by Luís Soldado and Rui Zink world premiered in London

Sweet Life Opera [2011] / by David Zink

HOTEL SUITE WORLD PREMIERE IN LONDON

HOTEL SUITE – ÓPERA DE LUÍS SOLDADO E RUI ZINK ESTREIA EM LONDRES

AMARYLLIS FLEMING CONCERT HALL, London

2011, November 11, 7:30pm

«One of Europe's leading new music groups visits the Royal College of Music for a programme including the world premiere of Hotel Suite, the third operatic collaboration between hugely acclaimed RCM composer Luís Soldado and leading Portuguese novelist and comic book writer Rui Zink»

http://www.rcm.ac.uk/Events/Highlights/

Luís Soldado (compositor) e Rui Zink (autor do libreto) levam à cena em Londres, em estreia mundial, uma Ópera inspirada na história do escândalo sexual do ex-Presidente do FMI Strauss-Kahn em Nova York. Intitulada «Hotel Suite», a ópera conta "a história de um homem de negócios de meia-idade aliciado por um porteiro de hotel que lhe promete satisfazer qualquer desejo. Embora tenha uma mulher dedicada, o homem cede à luxúria e aceita a oferta, na forma de uma jovem empregada que entra no seu quarto. Porém, o encontro tem um desfecho inesperado, quando a mesma apresenta queixa por agressão da qual o acusado invoca estar inocente".

Mérito musical aparte – e esta ópera poderá surpreender muito nesse domínio, tendo em conta o que já conhecemos do compositor – a história posta em libreto nesta ópera tem o aliciante de poder dizer-nos muito mais do que a realidade tornada conhecida.

Depois do grande sucesso da ópera Os Fugitivos, em parceria com José Eduardo Rocha (música), estreada no Teatro da Trindade em 17 Março 2004, o internacionalmente aclamado escritor Rui Zink foi chamado a escrever um novo libreto, a pedido de Luís Soldado, compositor português residente na capital inglesa, com o qual já colaborara anteriormente com excelentes frutos.

Deste último Luís Soldado, assistimos há alguns anos atrás, no Teatro de S. Luís a um trecho de ópera em concurso (também com libreto de Rui Zink), e que injustamente, a nosso ver, não venceu mas convenceu o público e a nós em particular de que estávamos diante de um jovem de grande talento e já maduro compositor de amplos recursos, sobre o qual, já não tínhamos dúvidas que tinha potencial para se tornar num compositor de eleição, porquanto demonstrava já, entre outros predicados, um pleno domínio das diversas linguagens e formas musicais, combinando sabiamente tonalismo e atonalismo e pontuando a sua erudição de intersecções evocativas da tradição mais ligeira, incluindo a música de cabaret ao género da «Ópera dos três vinténs» da dupla Kurt Weil/Bertolt Brecht, desassombradamente e sem quaisquer preconceitos, num modo galvanizante.

A estreia mundial de Hotel Suite, será realizada em Londres, na sexta-feira, 11 de Novembro às 19:30 no Amaryllis Fleming Concert Hall

Esta realização, conta com um elenco de jovens talentos, com nomes como Nina Brasier e Grace Power (RWCMD), o tenor canadense WeiHsi HU (Guildhall), Christopher Jacklin, intérprete de eleição da ópera de ENO (RCM), e a portuguesa Susana Teixeira.

Lisbon Contemporary Music Ensemble

Maestro: Rui Pinheiro | Director: Nina Brasier | Designer: Giulia Scrimieri.

Compositor Luís Soldado | Libretista Rui Zink

ARS MUSICA 2U (109): Homage to Christopher Bochmann

Chris B. Musical Box / concept & design by David Zink

Orquestra Sinfónica Juvenil
Homenagem a Christopher Bochmann

Domingo, 6 de Novembro, às 17 horas, no Palácio Foz (Praça dos Restauradores, em Lisboa)

O Grupo de Música Contemporânea da Orquestra Sinfónica Juvenil homenageia o seu maestro titular, Christopher Bochmann, interpretando obras suas.

Importa notar que o seu legado como compositor, embora menos conhecido do grande público quando comparado com a sua intensa actividade de maestro e docente na Escola Superior de Música, da qual foi também director, e mais recentemente na Universidade de Évora, não é de menos importância. Com efeito, desde as suas 3 Danças para 3 guitarras (1968) até ao presente, a sua produção é já vastíssima, abrangendo múltiplas formas musicais e instrumentação variada, da música de câmara à sinfónica, tendo inclusive em 2008 sido estreada uma ópera sua no Teatro de S. Carlos - Corpo e Alma - que mereceu grande aplauso do público.

Programa

Obras escolhidas de Christopher Bochmann (1950-)

Lament
7 lessons

Canzona

Wind Quartet no. 1

RAVEL, Maurice (1875- 1937)

Sonatine (1905) - orquestração de Christopher Bochmann

GRUPO DE MÚSICA CONTEMPORÂNEA DA
ORQUESTRA SINFÓNICA JUVENIL

Christopher Boochmann

links:
- http://www.sinfonica-juvenil.com/

- http://christopher bochmann.com

- Ars Musica (94): Congratulations maestro Christopher Bochmann!

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ARS MUSICA (108): Pedro Osório's sunkiss "O beijo do Sol"

Pedro Osório, um dos músicos mais marcantes na cena musical portuguesa ao longo de várias décadas, regressa às lides após uma prolongada ausência, mostrando mais uma vez as qualidades que o distinguem e a sua grande capacidade de se reinventar a cada momento.

Mais conhecido no âmbito da música ligeira, que diga-se de passagem cultivou com as necessárias concessões próprias dos meandros comerciais (como era então difícil a um músico sobreviver em Portugal se não fora isso), mas fazendo sempre um trabalho digno, sem resvalar um milímetro para o "piroso" ou o "pimba", Pedro Osório manteve sempre um interesse por outras formas musicais mais estimáveis, como o jazz e as raízes etnográficas da música popular.

Em nossa opinião, a sua faceta mais relevante , e todavia a menos conhecida do grande público (e por isso a queremos destacar), é mesmo a de músico de jazz de grandes recursos técnicos, capacidade de improviso ao mais alto nível e fluente sensibilidade, só que durante mais de metade da sua existência os tempos eram azíagos para se fazer carreira nesta área, e isso resultou numa menor disponibilidade para expressar o seu enorme potencial neste domínio, manifestando-se apenas timidamente e em círculos mais restritos, mas se prestarem bem atenção verão que nunca deixou de introduzir um "cheirinho" (e às vezes mais do que isso) de jazz nos arranjos das suas "canções" ligeiras.

Poucos saberão, por exemplo, que foi mestre e mentor do pianista e compositor Mário Laginha, com quem aliás gravou uma série de duetos magistrais para a televisão (alô RTP! Já tarda uma edição em DVD dessas memoráveis sessões, no que seria também uma justa homenagem a Pedro Osório que tanto deu a essa "casa", e motivo de prestígio para a empresa).

Enquanto isso não sucede, aqui fica um exemplo - o tema "O Beijo do Sol" - do último projecto de Pedro Osório, ainda à procura de editora. Trata-se de uma bem sucedida incursão nas áreas da "world music" e da "fusion", que entendeu por bem aglutinar para nos conduzir numa viagem planetária e intemporal.

Por esta amostra, é caso para dizer venha daí o disco urgentemente! Parabéns, Pedro!

Links:

- http://www.pedro-osorio.com/pt/auditorium/ (site do autor)

- http://pt.wikipedia.org/wiki/Pedro_Os%C3%B3rio_(maestro) (biografia)

ARS MUSICA (107): International Music Day

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Assinala-se hoje o Dia Internacional da Música.

Ars Musica 2U não podia deixar de se associar às suas comemorações, mas mais que assinalar a efeméride em vetustas salas de concerto é necessário levar à música às pessoas em toda a parte onde elas estejam, mas também tempo para discutir sobre os rumos que leva e a condicionam.

A Música como linguagem universal é um poderoso instrumento de paz, por isso é tão importante a sua divulgação, sem prejuízo do deleite proprio que ela nos pode oferecer. Cabe aos músicos e aos decisores culturais divulgá-la de forma pertinente e com acerto estético, assim como o dever de preservar o seu inestimável património.

Mais sugerimos uma visita ao site do International Music Council, a quem se deve a institucionalização deste dia.

In: http://www.imc-cim.org/index.php?option=com_content&task=view&id=191&Itemid=207
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ARS MUSICA (106): Yes, "Fly from here" live at Lisbon Colosseum

YES, uma das superbandas de rock - que elevou este género a patamares raras vezes alcançados, tendo criado algumas obras-primas da música universal, num género que foi apelidado de "rock sinfónico" (symphonic rock) e/ou de rock progressivo (progressive rock), estará em Portugal no próximo dia 3 de Novembro para um único concerto no Coliseu dos Recreios em Lisboa no âmbito da tournée de divulgação do seu último álbum - "Fly From here", prevendo-se que esta histórica sala de espectáculos seja pequena para acolher fãs, melómanos e simples curiosos.

Formada em 1968, esta banda conheceu diversas formações ao longo das mais de quatro décadas da sua existência, mas a figura tutelar de Jon Anderson (hélàs, o grande ausente deste concerto), foi omnipresente em quase todas elas, deixando a sua marca com o timbre invulgar da sua voz e contribuindo de modo decisivo para o "som" característico da banda e o seu impressivo lirismo cosmogónico sem nunca esmagar a componente instrumental, antes fundindo-se com ela como um parceiro instrumental num jogo de inebriante expectro orquestral...

Outra figura chave tem sido Steve Howe, o seu guitarrista mais fecundo e permanente, e seguramente um dos melhores guitarristas que o rock conheceu (e dificilmente virá a conhecer), génio-cientista da guitarra e principal artífice da difícil e exclusiva arquitectura sonora dos Yes.

Já nas teclas, foi Rick Wakeman quem mais marcou o som dos Yes, ainda que de inconstante presença por via da sua carreira a solo (esta tendo conhecido momentos altos nos anos 70, como "mago" dos sintetizadores, e posteriormente outros deploráveis, quase a roçar o kitsch), mas o seu fraseado rendilhado, pleno melodias impressivas e de ornamentos rococó de grande elegância, nunca foi emulado.

Mas seríamos injustos se obliterassemos a importância de Chris Squire no baixo sempre seguro e pujante, ou os bateristas Bill Bruford e Alan White, marcando os tempos com grande subtileza e pleiade de recursos, sem perca da sua energia vital.

Entre a sua vasta discografia de mais de duas dezenas de álbuns, importa salientar os seguintes:

- Yes album (1971) - O albúm que catapulta o grupo para a categoria dos notáveis

- Fragile (1971) - Um novo leque de composições marcantes e belas harmonizações

- Close to the edge (1972) - Incontestavelmente, um dos melhores álbuns da história do rock, simplesmente sublime!

- Yessongs (Live, 1973) - abrindo com a Firebird suite, de Stravinsky..., reunindo os melhores temas de albuns anteriores aqui desenvolvidos no plano instrumental

- Tales from topographic oceans (1973) - a mais extensa e visionária das suas "sinfonias"

- Relayer (1974) - o album em que a "batuta" de Stewe Howe aponta para as linhas oblíquas do infinito, em que a sua guitarra dinâmica tece "malhas" e percorre escalas sucedendo-se em cascata e arrastando-nos na corrente...

Sites:

-http://pt.wikipedia.org/wiki/Yes

- http://en.wikipedia.org/wiki/Yes_(band)

- http://www.yesworld.com/

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ARS MUSICA (105): Under the sign of Mozart: Holiday's musical readings

MUSIC BOOKS FOR HOLIDAYS

Suggestions for the season ("light literature"):
Sugestões de leituras de Verão:


- JACQ, Christian - Mozart. - 4 vols. – [S.l.] : Bertrand, 2006-2007

-- 1.º vol: O supremo mago. – ISBN: 9789722514750
-- 2.º vol: O filho da luz. – ISBN: 9789722514835
-- 3.º vol: O irmão do fogo. – ISBN: 9789722515221
-- 4.º vol: O amado de Ísis. – ISBN: 9789722515429
Biografia romanceada de Mozart, mas resultante de uma aprofundada investigação, solidamente apoiada em documentos coevos, escrita por um maçon que é também um prestigiado membro da Academia Francesa e um dos mais destacados egiptólogos, autor de inúmeros livros de divulgação sobre este e outros temas, e que nesta biografia monumental mas de fácil leitura pretende dar a conhecer ao leitor comum, numa escrita viva e apaixonante, uma visão sustentada sobre a personalidade e acontecimentos que rodearam a vida do genial compositor. Acresce que expõe uma tese "conspirativa" e porventura polémica mas com fundamentação bastante sobre as causas da morte precoce deste "filho da luz" (que obviamente nada tem a ver com a personagem central do filme fantasista Amadeus, de Milos Forman: ainda que a profundidade das suas composições não bastasse, bastaria ler as cartas de Wolfgang Amadeuz dirigidas ao seu pai, o compositor Leopold Mozart, para perceber que ele nada tinha de pateta, ainda que, como muitos de nós, gostasse de praticar o humor brejeiro como ressalta da correspondência com a sua prima)

- LANDON, H. C. Robbins – 1791 : o último ano de Mozart. - S. João do Estoril : Casa Sassetti, 2006 (cop.: 1988, 1989 e 1999). – ISBN: 989-95168 -0-5
Centrando-se no ano da morte do compositor, procura desmontar muitas das efabulações que se construiram sobre o último período da sua vida, trazendo à luz novos documentos e operando uma reinterpetação de textos que já eram conhecidos, desmistifica de forma inabalável a questão da encomenda do "Requiem", identificando o seu contratante (que obviamente nada teve que ver com Salieri, como o filme de Milos Forman pretendia fazer crer, facto que Christian Jacq também esclarece, embora este aspecto aqui seja tratado com mais detalhe). Porém - tratando-se não de um livro ficcional, mas do labor de um musicólogo - importa referir que este livro se apresenta menos sólido quando no seu afã materialista o autor pretende sustentar a morte de Mozart por causas "naturais", baseado num opinião de um médico que escreveu sobre o assunto (sem sequer ter ouvido outras opiniões) e ainda que com chancela "científica", por se tratar de um clínico, se denota meramente especulativo neste ponto. E, diga-se em abono da verdade, a sua explicação para o facto de ninguém da família e amigos ter acompanhado o féretro ao cemitério afigura-se fragilissima, parecendo-nos mais plausível a explicação de Jacq (a polícia secreta austríaca tê-lo-ia impedido, assegurando o lançamento do seu corpo em indistinta vala comum para que não se fizesse dele um local de culto e de reunião maçónica).

- LAUER, Enrik – Mozart e as mulheres. – Lisboa : Âmbar, cop. 2007. – ISBN: 978-972-43-1114-2
Uma obra que ajuda a fazer luz sobre os relacionamentos do compositor com o elemento feminino e não só - através das suas trocas de correspondência -, onde avultam não apenas os seus relacionamentos amorosos mais conhecidos e prolongados, mas também os papéis da sua mãe e da sua irmã.

- TINDALL, Blair – Mozart na selva : sexo, drogas e música clássica. – Lisboa : Guerra e Paz, cop. 2007. – ISBN: 978-989-8014-70-2
Um livro "best-seller" polémico, porventura sensasionalista (o "sexo no confessionário" praticado em directo pela autora, ela própria uma norte-americana ex-intérprete de música clássica, e, é claro, o uso das drogas neste meio), mas que - aparte os ingredientes telenovelescos e voyeuristas - acaba por se tratar de uma importante e particularmente informada denúncia de um sistema em profunda crise. Um livro, sobretudo para pais e jovens músicos que se estejam a iniciar no universo da música clássica e das artes em geral, mas que não faria mal aos agentes culturais passarem os olhos neste Verão, deterem-se nas passagens que abordam o modelo de financionamento do sistema e reflectirem no sumo crítico deste livro desencantado
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ARS MUSICA (104): Tuba Project live in Portugal

TUBA PROJECT em PORTUGAL
do FESTIVAL MÚSICAS DO MUNDO (SINES)
ao MUSEU DO ORIENTE (LISBOA)

28 de Julho, 02h45m, no Festival Músicas do Mundo de Sines
29 de Julho, 21.30 h, no Auditório do Museu da Fundação Oriente morada: Avenida Brasília, Doca de Alcântara (Norte) - 1350-352 Lisboa (Portugal)

TUBA PROJECT
Alex Harding (saxophone barítono), Bruce Williams (saxophone alto), Lucian Ban (piano), Derrek Phillips (bateria), Bob Stewart (tuba)

Na próxima 6ª feira, O Museu do Oriente vai ser palco de um dos dois concertos de estreia em Portugal do grupo romeno-americano Tuba Project. O conjunto foi criado em Nova Iorque, há uma década, pelo pianista Lucian Ban e o saxofonista Alex Harding, tendo como “star” o tubista Bob Stewart.

O presente concerto realiza-se em colaboração com o Instituto Cultural Romeno, e promete ser um dos espectáculos jazzísticos mais electrizantes deste período estival. Com efeito, o TUBA PROJECT traz-nos a heterodoxia mais criativa do jazz norte-americano, num mix que vai do Dixieland ao Free Jazz, balançado pelo swing num permanente jogo lúdico de arrebatamento sensorial por vezes mesclado de sonoridades balcânicas (velozes batidas rítmicas sincopadas de contangiante apelo dançavel e linhas melódicas serpenteantemente encantatórias), apoiado por excelentes músicos de reconhecida competência técnica .

No press release, pode ler-se:

«Os Tuba Project propõem uma música exuberante, vital, policromada, solidamente ancorada em raízes jazzísticas afro-americanas, numa mistura original com inserções provenientes da latinidade oriental. De ponto de vista estilístico, trata-se de uma expressão requintada do eclectismo pós-moderno, conjugando elementos de avant bop, blues, groove, surpreendentes reviravoltas frásicas da estética de Thelonious Monk, mas também assimetrias rítmicas e a frescura da percepção acústica cárpato-danubiana. O resultado é um espectáculo de uma fervente comunhão entre músicos e espectadores, uma autêntica celebração das virtudes do jazz. Além do virtuosismo individual, os membros do quinteto superam-se igualmente no que toca à interacção durante o processo de improvisação ao vivo.

O pianista Lucian Ban é o primeiro jazzman romeno consagrado na pátria do jazz. Entre os seus êxitos, concretizados em digressões transcontinentais e álbuns discográficos, destacam-se as colaborações com músicos de prestígio tal como Barry Altschul, Sam Newsome, Mat Maneri, Mark Feldman, Tony Malaby, Ralph Alessi, Abraham Burton, Nasheet Waits, Jorge Sylvester, John Hébert, Brad Jones, Badal Roy entre outros. O pianista, compositor e arranjista, nascido na Roménia, manifestou a sua criatividade não apenas integrando as suas bandas nova-iorquinas – Tuba Project, Elevation, Asymmetry – mas também através de obras de envergadura, concebidas enquanto síntese entre o ethos musical romeno e o espírito universalista do jazz: The Romanian-American Jazz Suite e Enescu Re-Imagined.

Bob Stewart é o “reformador da tuba”, que conseguiu levar o pesado instrumento para o primeiro plano da actualidade jazzística, dotando-o de flexibilidade e destacando a sua expressividade. A lista das suas colaborações assemelha-se a um verdadeiro Hall of Fame: Charles Mingus, Gil Evans, Carla Bley, David Murray, Taj Mahal, Dizzy Gillespie, McCoy Tyner, Arthur Blythe, Freddie Hubbard, Don Cherry, Nicholas Payton, Wynton Marsalis, Charlie Haden, Lester Bowie...

Por seu turno, Alex Harding brilha através de outros dois instrumentos do registo grave – saxofone barítono e clarinete-baixo. As suas colaborações enquadram-se no mesmo registo de excelência: Yusef Lateef, Julius Hemphill, Muhal Richard Abrams, Craig Harris, Lester Bowie, Frank Lacy, Hamiet Bluiett, Oliver Lake, Greg Osby, David Murray Big Band, Sun Ra Arkestra, B.B. King…

O grupo completa-se com o contributo de Bruce Williams, no saxofone-alto, (com estágios nos famosos World Saxophone Quartet, Count Basie Orchestra, Roy Hargrove Group ou Lincoln Center Jazz Orchestra) e com Derrek Phillips, na bateria, um mestre da percussão que acompanha a cantora Norah Jones e colabora de perto com os saxofonistas Joshua Redman e Sam Newsome.

Ao descrever o álbum Tuba Project, editado em 2006 pela americana CIMP RECORDS, o crítico Budd Kopman escreveu na All About Jazz: «Com Tuba Project, o pianista Lucian Ban e o baritonista Alex Harding criaram um álbum rouco, bluesy, vigoroso e, por vezes, arrebatador. Tendo ao seu lado o maior representante da tuba no jazz, o famoso Bob Stewart, os cinco conseguiram um álbum fora do comum, inspirado em new orleans, funk blues e second line – um verdadeiro deleite em CD e, sobretudo, ao vivo…»

Estreia em Portugal. A não perder!
– Duração: 90’, sem intervalo

links:
http://pt.wikipedia.org/wiki/Tuba
http://fmm.com.pt/programa/28-de-julho/tuba-project-feat-bob-stewart-romenia-eua/
http://www.museudooriente.pt/1265/tuba-project.htm

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ARS MUSICA (103): Hymn of Joy: Beethoven's 9th Symphony at Mafra Covent

CONCERTO CORAL-SINFÓNICO NA BASÍLICA DO CONVENTO DE MAFRA
Domingo, dia 10 de Julho de 2011 – 21h30

Beethoven's 9th Symphony in Mafra's Basilica

A O.S.J. continua a marcar a cena musical portuguesa com um ambicioso reportório, para o qual tem vindo a dar provas de grande competência, contando para esse efeito com uma nova geração de músicos dotados, entre eles vários músicos premiados em concursos nacionais e internacionais.
Desta vez, preparou-se para brindar o público com uma das obras mais emblemáticas da História da Música e sem dúvida uma das mais exigentes do período romântico - a 9.ª Sinfonia de Beethoven - cujo 4.º andamento culmina com o célebre quanto belo coral "Hino à alegria" inspirado numa ode poética de Friedrich Schiller.

A não perder!

PROGRAMA

BEETHOVEN, Ludwig van (1770 – 1827)
Sinfonia nº 9, em ré menor, Op. 125

1.º andamento: Allegro ma non troppo, un poco maestoso
2.º andamento: Scherzo: Molto vivace – Presto
3.º andamento: Adagio molto e cantabile – Andante moderato - Tempo I - Andante Moderato - Adagio - Lo Stesso Tempo
4.º andamento: Recitativo: (Presto – Allegro ma non troppo – Vivace – Adagio cantabile – Allegro assai – Presto: O Freunde – Allegro assai: Freude, schöner Götterfunken – Alla marcia – Allegro assai vivace: Froh, wie seine Sonnen – Andante maestoso: Seid umschlungen, Millionen! – Adagio ma non troppo, ma divoto: Ihr, stürzt nieder – Allegro energico, sempre ben marcato: (Freude, schöner Götterfunken – Seid umschlungen, Millionen!) – Allegro ma non tanto: Freude, Tochter aus Elysium! – Prestissimo: Seid umschlungen, Millionen!

Intérpretes:

Sandra Medeiros, soprano
Laryssa Savechenko, contralto
João Queirós, tenor
Armando Possante, barítono

Coros da Universidade de Lisboa
Coro da Universidade de Évora
Coro do Instituto Gregoriano de Lisboa

Orquestra Sinfónica Juvenil
Direcção: Christopher Bochmann

Entrada livre!

Beethoven's 9th Symphony
Berliner Philharmoniker, dir. Herbert von Karajan

links:
- http://pt.wikipedia.org/wiki/Ludwig_van_Beethoven
- http://pt.wikipedia.org/wiki/Nona_sinfonia_de_Beethoven
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ARS MUSICA (102): OSJ nas Ruínas do Carmo

CONCERTO AO LUAR NAS RUÍNAS DO CARMO

Carmo's Ruins [2011] / by David Zink

Ars Musica 2U recomenda vivamente que não percam o próximo concerto da OSJ, que terá lugar num dos mais belos "cenários" de Lisboa...


ORQUESTRA SINFÓNICA JUVENIL
Concerto nas Ruínas do Carmo, Lisboa (ao Chiado)
Sábado, dia 25 de Junho de 2011, pelas 21h30

Programa:
ROSSINI, Gioachino Antonio (1792-1868) – “ Il signore Bruschino” : Abertura
LIEBERMANN, Lowell (1961-) – Concerto para Flautim, Op. 50
ROSSINI, Gioachino Antonio – “L’italiana in Algeri” : Abertura
SIBELIUS, Jean (1865-1957) – Concerto para violino, em Ré menor, Op. 47
TSCHAIKOWSKY, Pyotr Ilyich (1840-1893) – Concerto para violino, em Ré maior, Op. 35
ROSSINI, Gioachino Antonio – “ Tancredo” : Abertura

Intérpretes:
Bruno Sousa, violino
Francisco Santos, violino
Catarina Passos, flautim
Orquestra Sinfónica Juvenil
Direcção: Christopher Bochmann

Reserva de bilhetes em: http://www.sinfonica-juvenil.com/
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ARS MUSICA (101): Miguel Zink plays J.S. Bach's Violin Sonata, BWV 1001

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MIGUEL ZINK TOCA J.S. BACH

Ars Musica 2U, regista a interpretação de Miguel Zink, com apenas 15 anos, da magistral Sonata para Violino solo em Sol menor, BWV 1001 (andamentos I.Andante & IV.Presto), composta em 1720 por Johann Sebastian Bach (1685-1750).

Foi esta peça - prova monumental da arte do violino, tanto pela espiritualidade que encerra como pelo elevado grau de exigência técnica e qualidade sonora - que abriu o recital realizado no Palácio de Queluz (concelho de Sintra, distrito de Lisboa), no passado Sábado, dia 26 de Fevereiro de 2011, pelas 16 Horas, do qual deixamos testemunho para os ausentes e memória de todos aqueles que puderam desfrutar do momento privilegiado. Note-se que quando perguntaram ao grande violinista do século XX, David Oistrakh (1908-1974), o que no seu reportório considerava mais difícil - quando muitos esperavam que apontasse Paganini, pela sua mítica "pirotecnia" -, ele deu como exemplo J.S. Bach, porque precisamente aliava a grande exigência técnica à dificuldade de interpretar o que estava muito para além das notas da partitura: a sublime dimensão do indizível na música deste compositor, exigindo uma maturidade interpretativa que não estava ao alcance de todos (e como tal, mais difícil ainda para um jovem, entrar no domínio do etéreo). Parabéns Miguel!

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ARS MUSICA (100): Miguel Zink, Maria Laranjo e Manuel Abecassis - 3 jovens violinistas laureados no Palácio de Queluz

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RECITAL DE VIOLINO NO PALÁCIO DE QUELUZ

Recital de Bolseiros da Academia de Música de Lisboa
MIGUEL ZINK, MARIA LARANJO E MANUEL ABECASSIS

Palácio de Queluz Sábado, 26 de Fevereiro de 2011 16 Horas
Entrada Livre

Programa

1. Johann Sebastian BACH (1685-1750) – Sonata I em Sol menor para Violino solo, BWV 1001

2. Edouard LALO (1823-1892) – Sinfonia Espanhola, Op. 21
Miguel Zink, violino (Bolsa Mazars)

3. Max BRUCH (1838-1920) – Concerto n.º1 em Sol menor, Op. 26
Maria Laranjo, violino (Bolsa Sérvulo)

4- Henryk WIENIAVSKY (1835-1880) – Concerto n.º 2 em Ré menor, Op.22
Manuel Abecasis, violino (Bolsa AIP)

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ARS MUSICA (99): Concerto de Natal com Os Violinhos e a Orquestra da Academia de Música de Lisboa

Sábado, dia 18 de Dezembro, pelas 16 horas, na Basílica da Estrela, terá lugar o tradicional Concerto de Natal do ensemble Os Violinhos, que conta com a participação da recém formada Orquestra de Câmara da Academia de Música de Lisboa.

Entrada livre

PROGRAMA

1. Adeste Fideles (tradicional)

2. BACH, Johann Sebastian (1685-1750) – Klavierkonzerte nr. 5, F-flat, BWV 1056 [= Concerto para Piano n.º 5 em Fá menor]: Allegro moderato / José Sarmento (piano)

3. VIVALDI, Antonio (1678-1741) – Concerto en Fá maggiore, op. 8, n.º 3 "L'Autumno" [= Concerto em Fá Maior, «O Outono»]: Allegro – Adagio – La Caccia / Roberto Valdès (violino) & Orquestra de Cordas da Academia de Música de Lisboa

4. BACH, J. S. – Violinkonzerte aus zwei violine D-flat, BWV 1043 [= Concerto para dois Violinos em Ré menor], : Vivace

5. VIVALDI, A. – Concerto per due violine en La minore, op. 3, n.º 6 [= Concerto para dois Violinos em Lá menor], de «L’Estro Armonico» : Allegro

6. HÄNDEL, Georg Friedrich (1685-1759) – Violinesonata aus F-dur [= Sonata para violino em Fá maior] : Allegro

7. BACH, J. S. – Suite nr. 3 D-dur, BWV 1068 [= Suite n.º 3 em Ré Maior]: Gavotte

8. MARTIN, Hugh (1914-) – Have yourself a merry little Christmas

9. BERLIN, Irving (1888-1989) – White Christmas

10. HÄNDEL, G. F. – Judas Maccabeus : Oratoria, HVW 63: Chorale [= coral]

11. Vários (tradicional) – Medley de Natal: Natal de Elvas Gloria Noite Feliz

ARS MUSICA (98): "Nelsonmesse" na Basílica da Estrela

CONCERTO DE NATAL NA BASÍLICA DA ESTRELA

HNM rides again [2010] / (re)designed by David Zink

NELSSONMESSE DE HAYDN : UMA MISSA PARA OS TEMPOS DE CRISE

Sexta-feira, dia 17 de Dezembro, pelas 21h30
Basílica da Estrela (Lisboa)
HAYDN, Franz Joseph (1732-1809)
Missa in Angustiis, Hob XXII: 11 – “Nelsonmesse” (1798)
Entrada livre!


Na próxima sexta-feira, dia 17 de Dezembro, pelas 21h30, com a Missa in Angustiis, Hob XXII: 11, a mais grandiosa das missas corais-sinfónicas de Franz Joseph HAYDN (1732-1809). "Missa em tempos conturbados", como figura no catálogo (embora não no manuscrito autógrafo) das obras do genial compositor que W.A. Mozart muito admirava – e daí a feliz escolha desta obra, tanto pela excelência da música como pela sua pertinência simbólica com o momento presente, ou seja a Missa como grito de revolta contra o opressor, hoje personificado na corrupta oligarquia político-financeira que preside à ruína dos povos.
Note-se, ainda, que esta obra a todos os títulos notável tornou-se pouco depois popularmente apelidada por “Nelsonmesse” (=Missa de Nelson), como é actualmente mais conhecida, por relação com a sua estreia em Novembro de 1798, logo após a derrota da armada do todo-poderoso Imperador Napoleão Bonaparte pela marinha do Almirante Horace Nelson, tendo este provado que os títeres também se abatem e aberto uma janela de esperança para os povos que haviam sido subjugados pelas tropas napoleónicas. Acresce que em 1800 o famoso estratega e Lady Hamilton visitaram Viena e admite-se inclusive a hipótese desta obra ter sido tocada em sua homenagem.

Seja como for, a importância simbólica desta obra e o seu inestimável valor musical, fazem deste concerto um acontecimento privilegiado para todos quantos puderem assistir.

Serão intérpretes:

Elsa Cortez, soprano
Laryssa Savechenko, contralto
João Queirós, tenor
Armando Possante, barítono
Coro do Instituto Gregoriano de Lisboa
Orquestra Sinfónica Juvenil
Direcção: Christopher Bochmann (direcção)

Intérpretes:
Elsa Cortez, soprano
Laryssa Savechenko, contralto
João Queirós, tenor
Armando Possante, barítono
Coro do Instituto Gregoriano de Lisboa
Orquestra Sinfónica Juvenil
Direcção: Christopher Bochmann
A não perder!
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ARS MUSICA (97): Giuseppe Verdi na Aula Magna

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Ommagio a Verdi (2010) / (re)designed by DZ

CONCERTO DE FIM DE ANO 2010 NA AULA MAGNA

Sábado, dia 11 de Dezembro de 2010, às 21h30, na Aula Magna da Reitoria da Universidade de Lisboa (metro: Cidade Universitária), terá lugar o tradicional Concerto de Fim de Ano / Gala de Ópera da Orquestra Sinfónica Juvenil, acontecimento que ano após ano regista sempre lotações esgotadas.

CONCERTO VERDI

Gala de ópera com obras de Giuseppe Verdi (1813-1901)

Programa

Trechos das óperas:
Nabucco : opera in quattro atti [libretto: Temistocle Solera / Première: Teatro alla Scala (Milano), 9-03-1842]
I Lombardi : opera in quattro atti [libretto: Temistocle Solera Première: Teatro alla Scala (Milano), 11-02-1843]

Rigoletto : opera in tre atti [libretto: Francesco Maria Piave / Première: Teatro La Fenice, (Venezia), 11-o3-1851]
Il Trovatore : opera in quattro atti [libretto: Salvatore Cammarano, segundo drama do espanhol António Garcia Gutierrez / Première: Teatro Apollo, Roma, 19 -01-1853]
La Traviata : opera in tre atti [libretto de Francesco Maria Piave, segundo a peça de Alexandre Dumas “A Dama das Camélias" / Première: Teatro de La Fenice, Veneza, 06-03-1853]
La Forza del Destino : opera in quattro atti [libretto: Francesco Maria Piave, segundo o drama do Duque de Rivas “Don Álvaro o la fuerza de sino” / Première: S. Petersburgo, 10-11-1862]

Intérpretes:
Sandra Medeiros (soprano) / Laryssa Savechenko (contralto)

João Queirós (tenor) / Armando Possante (barítono)
Coro da Universidade de Lisboa

Coro do Conservatório Regional de Setúbal

Coro do Instituto Gregoriano
ORQUESTRA SINFÓNICA JUVENIL
Direcção: Christopher Bochmann

A não perder! Brindemos a Verdi!

VERDI, Giuseppe - La Traviata : Atto I : "Libiamo ne' lieti calici" (brindisi)

Joan Sutherland (soprano) & Luciano Pavarotti (tenor)

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ARS MUSICA (96): Ommagio a António Victorino de Almeida

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The Genius of AVA / (re)designed by David Zink, 2010

HOMENAGEM A ANTÓNIO VICTORINO DE ALMEIDA

No próximo dia 27 de Novembro, pelas 21 horas, no Auditório do campus de Campolide da Universidade Nova de Lisboa, realiza-se uma bem merecida homenagem ao compositor, pianista, escritor e grande divulgador da música erudita António Victorino de Almeida, com a participação da Orquestra Metropolitana de Lisboa, em comemoração dos seus 55 anos de carreira musical.

Se bem que mais conhecido do grande público pelos seus inesquecíveis programas de televisão, o homenageado é autor de vasta obra que, no plano musical, vai desde o pequeno prelúdio para piano às sinfonias para grande orquestra, incluindo uma incursão no campo da ópera, e no campo da escrita, abrange tanto a história da música, como o ensaio, o romance ficcional e a autobiografia. Como pianista, além de exímio intérprete de clássicos como Chopin, é um genial improvisador como bem conhecem aqueles que com ele privaram de perto (já que, infelizmente, apenas se conserva um único exemplo fonográfico no disco "Invenções livres" que gravou com o saudoso génio da guitarra portuguesa Coimbrã, Carlos Paredes.

No press release, pode ler-se:

«António Victorino D’Almeida nasceu em Lisboa, a 21 de Maio de 1940, completando, portanto, 70 anos de idade e 55 de carreira em 2010. É esta dupla celebração que leva a Câmara Municipal de Lisboa e a Metropolitana, desafiadas por Anne Victorino d’Almeida, filha mais nova do homenageado, a promover este concerto especial. Concerto comemorativo em que a Orquestra Metropolitana de Lisboa tocará duas obras do maestro, compositor e pianista, Abertura Breve e Sinfonia para um homem bom, bem como uma peça de Anne Victorino d’Almeida, Sete Sonetos de Camões, em estreia absoluta.»

Programa

— Abertura breve, Op. 145 / de António Victorino d’Almeida
— Sete Sonetos de Camões (estreia absoluta) / de Anne Victorino d’Almeida
— Sinfonia para um homem bom, Op. 146 / de António Victorino d’Almeida

Intérpretes:

Paulo Ferreira (tenor)
Orquestra Metropolitana de Lisboa
Alberto Roque (direcção musical)

Organização: Câmara Municipal de Lisboa Metropolitana Parceria: Universidade Nova de Lisboa
Entrada por convite, no limite dos lugares disponíveis, mediante reserva de lugar para o número 21 361 73 21 até às 17h00 do dia 26 de Novembro.

Acontecimento a não perder.

Fábrica dos Sons / de António Vitorino de Almeida (1940-)

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ARS MUSICA (95): Concerto di Santa Cecilia

No próximo domingo, dia 21 de Novembro, pelas 18 horas, realizar-se-à na Igreja de Santa Catarina, em Lisboa (na Calçada do Combro, 82, perto do Largo Camões, ao Chiado), um concerto a não perder dedicado a Santa Cecília "padroeira dos músicos", promovido pela Academia de Música de Lisboa, como é de tradição nesta data (neste caso, a véspera da sua festa litúrgica convencionada a 22 de Novembro), e que mais uma vez contará com o excelente ensemble Os Violinhos, constituído por jovens intérpretes de elevado nível que têm vindo a encantar as plateias dos palcos nacionais e estrangeiros em que têm actuado (tanto no CCB como no Chicago Symphony Center, no Mosteiro dos Jerónimos ou na Basílica de Assis, entre muitos outros).

Acresce que neste caso, o concerto - que será dado à «luz das velas», para melhor se reviver a magia da celebração, recordando tempos antigos - tem também uma boa causa: embora a entrada seja livre, haverá um apelo a uma contribuição facultativa para o restauro do precioso órgão de talha dourada daquela igreja da segunda metade do séc. XVII

(v. http://webserver.cm-lisboa.pt/turismo/Mapanovo/pesquisaMonumentosPT.asp?VarXY=&Vardisplay=IGREJA DE SANTA CATARINA /IG. PAULISTAS).

O programa, constituído por obras do período barroco, a condizer com o espaço e o espírito da celebração, de Bach (com destaque para o belo Concerto para 2 violinos em Ré menor), Fiocco (um allegro bem distinto da sua obra coral e cravística), Händel (logo a abrir, um extracto da magnificiente Ode a Santa Cecília), Veracini (uma giga de elegante brilhantismo) e Vivaldi (o mais requisitado para este evento), integra o bem conhecido Concerto em Fá Maior, RV 293, de L'Estro Armonico, op. 8, n.º 3, intitulado «O Outono», ou seja um dos quatro concertos que compõem as famosas «Quatro Estações», de Antonio Vivaldi (1678-1741). A execução desta obra fundamental do reportório virtuosístico dos séculos XVII e XVIII, estará a cargo da Orquestra de Cordas da Academia de Música de Lisboa, sob a direcção de Rui Fernandes, e terá como solista Miguel Zink.
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Ars Musica 2U recomenda VIVA[LDI]MENTE!!!

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ARS MUSICA (94): Congratulations maestro Christopher Bochmann!

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Parabéns maestro Christopher Bochmann!

O compositor, maestro e professor Christopher Bochmann comemora amanhã, 2.ª feira, 8 de Novembro de 2010, o seu 60.º aniversário, e, também os seus 30 anos de actividade musical em Portugal, país que muito lhe deve neste domínio.

Com efeito, a sua actividade docente na Escola Superior de Música, da qual foi também director, posteriormente extendida à Universidade de Évora, onde ainda exerce, marcou decisivamente o panorama dos estudos e práticas musicais em Portugal, podendo mesmo dizer-se que há um antes e um depois de Christopher Bochmann. Do mesmo modo, não se pode esquecer o seu incansável e excelente trabalho à frente da Orquestra Sinfónica Juvenil.

O seu legado como compositor, embora menos conhecido do grande público quando comparado com a sua intensa actividade de maestro, não é de menos importância, tendo inclusivé produzido uma ópera que tendo já sido estreada no Teatro de S. Carlos ainda não conhece a gravação videodiscográfica que muito merece.

Ars Integrata junta-se com enorme apreço ao vasto coro de estudantes, músicos, melómanos e público em geral, que com ele contactou, e canta-lhe os PARABÉNS!!!

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ARS MUSICA (93): Miguel Zink playing at Royal Ajuda Palace (Lisbon)

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MIGUEL ZINK NO REAL PALÁCIO DA AJUDA

Para quem não esteve presente na Gala dos Violinhos que teve lugar no Real Palácio da Ajuda, em Lisboa, no passado dia 9 de Outubro de 2010, conforme Ars Musica 2U oportunamente anunciou, aqui fica um excerto com Miguel Zink (15) anos, o vencedor do Concurso Capela deste ano, tocando o 1.º andamento da Sinfonia Espanhola, op. 21, do compositor francês Edouard Lalo (1823-1892), em versão para violino e piano.

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ARS MUSICA (91): Gala dos Violinhos no Palácio da Ajuda - 2010

Music Gala at Ajuda Palace / D.Z. fecit MMII

GALA DOS VIOLINHOS NO PALÁCIO DA AJUDA

No próximo sábado, dia 9 de Outubro, pelas 16 horas, no Real Palácio da Ajuda, em Lisboa (por ironia, perto da Presidência da República, em Belém) terá lugar a tradicional Gala anual dos Violinhos.
Entrada livre.

PROGRAMA

BACH, Johann Sebastian (1685-1750) – Gavote I

HÄNDEL, Georg Friedrich (1685-1759) – Sonata n.º 3 em Fá Maior : 1. Allegro

ELGAR, Edward (1857-1934) – Chanson de Matin, op. 15, nº. 2 / Solista: Maria Laranjo, violino

HÄNDEL, Georg Friedrich (1685-1759) – Coral da Ópera “Judas Maccabeus”

VIVALDI , Antonio (1678-1741) – Concerto para Violino em Lá menor

HAYDN, Joseph (1732-1809) – Concerto para violino em Dó Maior / Solista: Manuel Abecassis, violin

INTERVALO

LALO, Edouard (1823-1892) – Sinfonia Espanhola / Solista: Miguel Zink, violino (1.º prémio do Concurso Capela 2010)

BACH, Johann Sebastian (1685-1750) – Minueto III

VERACINI, Francesco Maria (1690-1768) – Sonata n.º 7 em Ré menor : 4. Giga (Allegro) – das Sonate accademiche, op. 2

KREISLER, Fritz (1875-1962) – Schön Rosmarin

FIOCCO, Hector (1703-1741) – Allegro


A não perder! Sugerimos também que aproveite a ocasião, indo mais cedo, para uma visita ao Palácio e às suas colecções de arte.

Links:
http://pt.wikipedia.org/wiki/Pal%C3%A1cio_Nacional_da_Ajuda
http://www.pnajuda.imc-ip.pt/
http://www.violinhos.net/
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ARS MUSICA (90): Nancy Lee Harper toca Chopin e Schumann na BNP

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1810-2010

«O PIANO ROMÂNTICO» DE CHOPIN & SCHUMANN

Recital com a pianista Nancy Lee Harper
5.ª feira, 30 de Setembro 18h00 Biblioteca Nacional de Portugal

Entrada livre

A propósito das celebrações dos 200 anos do nascimento de Frédéric Chopin e Robert Schumann, a Biblioteca Nacional de Portugal (Campo Grande, 83 - Lisboa) promove, no âmbito do seu programa «Música na Biblioteca», um recital - «O piano romântico» - dedicado aos dois compositores, que assinala o encerramento da mostra bibliográfica, patente naquela instituição patrimonial, onde podem ser vistas publicações musicais e bibliografia referentes aos mesmos.

Programa

Frédéric Chopin (1810-1849)

- Polonaise en Dó# mineur, Op. 26, nº 1 (Allegro appassionato), à madame la Princesse Charles de Beauvau, née de Komar

- Valse mélancolique en Fá# mineur, (Lento)
- Balade enm Fá mineur, Op. 52 (Andante con moto), à Mme la Baronne C. de Rothschild

Robert Schumann (1810-1846)

- Romanze, em Fá# Maior, op. 28, nº 2 (Einfach)- Arabesque, op.18 (Leicht und zart) - Symphonische Etüden (1834), a William Sterndale Bennett


Intérprete:

Nancy Lee Harper, pianista

Doutorada em Artes Musicais (ramo de Performance de Piano) pela University of North Texas, em Denton (1985) e Licenciada em Ensino de Piano pela University of Texas, em Austin (1970), Nancy Lee Harper coordena a área de performance de Piano na Universidade de Aveiro, onde é professora Associada com Agregação e é membro do CESEM da Universidade Nova de Lisboa.

Como pianista, tem reservado uma importante parte do seu repertório à música portuguesa preparando actualmente um livro com CD sobre o tema a ser editado nos EUA, em 2012. Enquanto concertista e conferencista tem abordando temas sobre compositores portugueses em comunicações, concertos-conferências e masterclasses em Portugal e no estrangeiro, em instituições de prestígio internacional. É autora de dois livros sobre Manuel de Falla e mais de 70 artigos em revistas científicas, sendo responsável pelo “European Piano Teachers’ Forum” da revista Internacional Piano Journal e editora da revista Tension in Performance – The ISSTIP Journal.

Foi membro de júri em vários concursos internacionais de piano e é fundadora do Concurso Nacional de Composição “Jorge Peixinho” (2002) e do Concurso Internacional de Piano “Helena Sá e Costa” (2004). Foi "Artist-in-Residence" na Academia das Artes Bahá’i no Reino Unido, nos anos de 2004, 2008 e 2009.

links:

http://www.bnportugal.pt/
http://www.nancyleeharper.com/

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ARS MUSICA (89): Festival Musica Viva 2010

Decorre até ao dia 25 de Setembro a edição de 2010 do Festival Música Viva. Concertos (que terão lugar no Mosteiro dos Jerónimos, na Fundação Gulbenkian, no CCB e no Instituto Franco-Português), conferências, masterclasses e um Sound Walk. Destaque para o Coro Infantil da Universidade de Lisboa + Tapiola Choir que interpretarão obras de F. Lopes-Graça, Andrea Vitello e Vasco Negreiros e para o Sound Walk que decorrerá de 16 a 19 de Setembro das 10 às 24 h (a partir das 20h no dia 16) no passeio pedonal do CCB.
Veja o programa completo aqui.

ARS MUSICA (88): Miguel Zink e Os Violinhos no I Festival de Música Clássica de Santa Catarina

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OS VIOLINHOS com MIGUEL ZINK no

I FESTIVAL DE MÚSICA CLÁSSICA DE SANTA CATARINA

No próximo domingo, 4 de Julho, às 18h30, realiza-se em Lisboa um concerto a não perder na Igreja de Santa Catarina (na calçada do Combro, perto do Chiado), integrado no I Festival de Música Clássica de Santa Catarina / Bairro Alto. Entrada livre.

Programa:


1. Fritz KREISLER (1875-1962) – Tempo di Minueto (ao estilo de Pugnani)

2. Modeste MUSSORGSKY (1839-1881) – Hopak

3. Sergei RACHMANINOV (1873-1943) – Vocalise

4. Aram KHACHATURIAN (1903-1978) – Dança do Sabre

5. Edward ELGAR (1857-1934) – Chanson de Matin

6. Max BRUCH (1838-1920) – Concerto para violino n.º 1 em Sol menor, Op. 26 : Vorspiel: Allegro moderato / Miguel Zink, solista

7. Joachim BRAHMS (1833-1897) – Dança Húngara n.º 5 em Sol menor : Allegro

8. Johann Sebastian BACH (1685-1750) – Concerto para dois Violinos em Ré menor, BWV 1043 : Vivace

9. Antonio VIVALDI (1678-1741) – Concerto em Lá menor, de «L’Estro Armonico», Op. 3, n.º 8 : Allegro

10. Luigi BOCCHERINI (1743-1805) – Célebre Minueto

11. Ambroise THOMAS (1811-1896) – Gavote, da Ópera «Mignon»

12. Harold ARLEN (1905-1986) – Over the Rainbow, do filme «O Feiticeiro de OZ»


Os Violinhos
Elenco :

Ana Carolina Ginete
Ana Carvalho
Ana Catarina Lopes
Ana Sofia Faria
António Charréu
António Teles
Beatriz Carrasco
Beatriz Gonçalves
Beatriz Perry
Beatriz Silva
Benjamim Williamson
Carolina Silva
Catarina Fernandes
Clara Andrade Coelho
Emanuel Nisa
Graça Varão
Inês Grade
Inês Melo
Inês Pinheiro
Ivo do Rosário
Joana Mendonça
Joana Passas
João Teixeira
Joaquim Goes
José Maria Azevedo
José Maria Carvalho
José Pedro Charréu
Julia Sandros-Alper
Leonor Appleton
Madalena Carvalho
Manuel Limbert
Manuel Sant'Ovaia
Maria Laranjo
Mariana Veloso
Marta Melo
Marta Nisa
Matilde Gonçalves
Miguel Vasconcelos
Miguel Zink
Nuno Teles
Rita Matos
Sara Fernandes
Sara Varatojo
Sofia Barreiros
Tomás Carrasco
Vicente Goes
Vicente Sobral

Filipa Poêjo, direcção musical
António Laertes, pianista acompanhador

www.violinhos.net